El desarrollo creativo en el intérprete

A través de las herramientas propias de la danza-teatro, teatro físico y gestual, junto a conceptos básicos de la danza contemporánea, estableceremos las pautas para desarrollar elementos facilitadores para la creación individual y en equipo.

Taller de danza-teatro dirigido a estudiantes y profesionales que quieran continuar con el desarrollo de su trabajo de creación escénica de forma individual y/o grupal. Se realizará bajo la experiencia y técnicas que la compañía desarrolla para sus diferentes puestas en escena. El intercambio experiencial entre intérpretes de las diferentes técnicas escénicas nutrirá el taller dando como resultado final una composición efímera y única.

El objetivo del taller es potenciar la individualidad de cada uno de los participantes, usando el contexto del grupo. Algunas veces la danza es una forma de expresión que nos lleva a escondernos detrás de una estética y unos patrones aprehendidos, olvidándonos de los aspectos psicológicos e intelectuales y sociales, conceptos que también son importantes, y nos ayudaran a comunicar mejor y más profundamente aquello que queremos comunicar, además de potenciar el uso de nuestro instinto, dándonos esa capacidad de sorpresa y de reflejos en un instante.

Dirigido a: Mayores de 18 años, estudiantes o profesionales de danza, circo y teatro

Imparte: Cristina D. Silveira, directora artística de la compañía Karlik danza-teatro, de la Academia de danza Sbelta, del Centro de Gestión de Recursos Escénicos La Nave del Duende y del Laboratorio de Investigación Escénica La puerta ABierta.

Su trayectoria profesional está avalada con más de 2.500 representaciones realizadas para más de 60.000 espectadores en 32 países, cientos de críticas favorables y más de 22 premios nacionales e internacionales habiendo dirigido y coreografiado más de 40 espectáculos con los que ha recorrido diversos festivales en los que ha impartido al mismo tiempo

Karlik danza teatro. Nace en Cáceres en 1991 con el objetivo de encontrar un lenguaje escénico que pueda ir más allá de cualquiera de las técnicas asimiladas.

La compañía crea en 2007 el Centro de Gestión de Recursos Escénicos La Nave del Duende, en el Casar de Cáceres (España) con el objeto de dar continuidad a los procesos de investigación, formación y búsqueda de nuevas formas de creación y exhibición.

En 2015 crea el Laboratorio de Investigación de Artes Escénicas La Puerta ABierta, con ello, inicia una tercera vía para ofrecer la evolución y el progreso en el desarrollo de nuevos lenguajes escénicos.

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